Чертежи по стените в стаята със собствени ръце: видове, техники, методи, тънкости

5446884648

Рисуване на стената със собствените си ръце ще украси апартамента и ще му даде индивидуалност. За да не се загубим в един свят, населен от 7,5 милиарда души, това просто е необходимо. При такава откъс от финансовата страна, ние дори не можехме да го споменем, но е необходимо: 100 000 рубли. За повече или по-малко достойни картини за стени по поръчка - това все още е евтино.

Напълно изразителните рисунки на стената в апартамента могат да бъдат направени по различен начин и техника с различна сложност, виж Фиг. Тази статия в крайна сметка идва от стар анекдот: "Знаете ли как да свирите на цигулката? "Не знам, никога не съм опитвал ...". Е, нека се опитаме да нарисуваме стена без никакъв опит в рисуването.

Чертежи по стените на апартамента

Чертежи по стените на апартамента

Оттегляне 1

В Италия на Ренесанса някой богат филантроп (обикновено в тази история е вписан от Лоренцо де Медичи) чува за един млад талантлив художник на име Доменико Гирландай и изпраща някой от антуража си да го покани на съда. Закачалката, която искаше да изпълни собствената си цена, поиска от Гуиландайо пробна работа. Той сви рамене, сложи платното върху статива и по-точно и по-точно откъм ръката му направи кръг на ръката. В отговор на учуден външен вид заяви: "Вашият господар разбира картината, той ще разбере".

Вестителят се върна в суверените, показа "теста". Лоренцо се засмя: "Изпратете му 100 флорина и молбата ми да дойдете в двора в удобно за него време! И вие, манекен, не разбирахте как те ви подиграват! Махни се от моите очи, аз съм тъп и не зная нищо! "

Значението на тази история е следното: за да сложиш ръката и окото на професионалната живопис с четка, има малко естествени способности, необходими са дълги проучвания и практически опит. Ghirlandaio - един от ренесансовите титани, изучавал Микеланджело Буоранроти (има и друг велик Микеланджело - Караваджо). И ние първо ще се опитаме да украсим стената без пълнени ръце и обучени очи. Може би в процеса на работа ще дойде, тогава ще бъде възможно да се възползват от високите технологии. Във всеки случай, какво и как ще се изразява рисунката зависи от ума, а не от тялото.

Налични техники

Как да нарисувате стена без опит и професионално обучение, как можете да опитате, но както с kondachka е по-добре не е необходимо, показано на снимката. Обаче окончателното решение със сигурност е вашето: Ghirlandaio беше забелязан от един от художниците, които отидоха в магазина за бижута на баща си - малкият Доменико обичаше страстно рисуването от ранното детство.

Забележка: Ghirlandaio - псевдоним, преминал от баща си, той изобретил се превърнаха в много популярни главни гирлянди. Пълното име на неговия син-художник е Доменико ди Томазо Бигорди. Той основава художествена династия, така че Гирландайо в енциклопедии донякъде.

Така че е необходимо

Към поз. 1 Фиг. С снимка - най-простият вид стенописи, с шаблони. Към поз. 2 същия шаблон се прилага два пъти: първо за запълване на избледнелия фон, а след това за наситено семантично изображение. Контурите на стволовете и клоните на поз. 3 са маркирани или с молив или с лента за боя и са напълнени с четка за боя, т.е. Просто омазана. За тънки клони и листа в този случай са необходими поне 9 вида шаблони; Това е близо до лимита на броя им за една цифра. Позицията на ръката е достатъчна за малък вроден, за да постави ударите върху куфарчетата. Незначителни недостатъци (напр. Клон, който се разклонява от клонче е по-дебел от него, отбелязан с жълт цвят) са ненатрапчиви и простими в тази техника.

Стенописи по различни техники

Стенописи по различни техники

Можете да опитате

За Фиг. Към поз. 4 шаблони не могат да направят, има около 2 десетки големи контури. Те се прехвърлят на стената (виж по-долу) и се боядисат с четка. Невъзможно е да се разграничат контурите с лентата за боя: без тесни цветови преходи по границите на контурите, картината оставя безжизнена. За да създадете чертеж като този на поз. 5, в допълнение към трансфера и боядисването на контурите, е необходимо да се овладее и техниката на оперение (виж също по-долу). За снимката в поз. 6 и вие имате нужда от ръка, определена поне в обема на художествената школа или по ваше желание. Вродени способности и придобити по-рано практически умения.

Очертанието е тогава

Чертеж на стената в техниката на контуриране

Чертеж на стената в техниката на контуриране

Човек с художествени способности, но досега без опит, е способен да създаде впечатляващо рисуване на стената в стая в т.нар. Техника на контур, когато се прилагат ясни контури върху цветни петна, виж Фиг. Вдясно. Стената е на първо място "mazyukayut", като творчески дявол поставя под коляното на левия си крак, а когато боята изсъхне, те гледат какво се извлича и очертават. Но тази техника за начинаещи е доста рискована: творчески провал означава скъпи ремонти.

Така че най-напред не ви е по-добре

Картина на поз. 7 - въздушно шлайфане. Техниката е привлекателна за аматьорите, но тук е необходимо да се ограничим да я споменем: аерографската живопис технически не е като останалите и изисква доста скъпо специално оборудване: компресор, маркучи, пистолет за пистолет с подменяеми дюзи. Опитът да се използват аерозолни кутии за графити на мястото на аерограф не струва: налягането в тях е твърде ниско, така че тънки цветни преходи могат да се получат на големи площи.

Към поз. 8 - фреска, бизнес много трудно. Техниката на рисуване на стенописи не е собственост на всички професионални художници. Шаблони за панела на поз. 9 ви е необходима скъпа марка, прерязана през лазер в производствени условия. И това не е всичко: стената трябва внимателно да бъде подготвена от висококвалифициран занаятчия. Първо, всъщност няма твърд калъп, но фин градиент на цвета. На второ място, тя трябва да бъде извадена с фина боя, така че фонът да не мига при никаква светлина.

Какво още не е нужно

Самата детска площадка за въплъщение на фантазията, но допълнителни ограничения върху естеството на боядисването на стените в детската стая налагат психофизиологията на детската визия. Първо, ясни ярки петна от наситени цветове са неприемливи тук. Психиката на дете, живеещо в стая като тази отляво на фигурата, ако вече не е изкривена, ще стигне до това, с изключение на това, че родителите ще предположат да заменят рисунката.

Как да не рисувате детска стая

Как да не рисувате детска стая


Въпреки това меките топли пастелни цветове в детската градина също трябва да се използват разумно. Да се ​​разтопи и създаде геометрично правилни контури, както е в центъра на фиг. Също така е невъзможно - аналитичното мислене в детето все още не е развило, такава картина ще умори неговата визия и ум.

И е абсолютно недопустимо в детската стена картина с психеделичен характер, дори ако съдържа портрет на любимо кученце, отдясно на фиг. Детето психиатри и психолози избягват да използват тестовете на Роршах и Лузър, ефектът им върху крехката психика може да бъде опустошително и тогава родителите да държат нещастното си дете пред нещо подобно.

Какво да нарисуваме?

Обикновено боята е избрана за сюжета и начина на рисуване, но е по-добре за начинаещия да направи обратното. Любителите наричат ​​стените най-вече с акрилни водно-дисперсни бои: те просто се разреждат, смесват се без ограничения, могат да произвеждат доста гладки полутонове и ако е необходимо, акрилни бои се измиват от стената, без да оставят следи от нея; Грунд под тях също е акрил. Други възможности обаче са възможни; напр. С маслото можете да напишете релефен модел, гваш и темпета да получите особено деликатен засенчване. За бои за боядисване на стени вижте прегледа на видеоклипа по-долу:

Видео: за бои за боядисване на стени

Какво да се направи?

Изберете оригиналната снимка на стената на принципа "като - не харесвам" по никакъв начин не е забранено. В края на краищата професионалното изкуство си заслужава. В този случай трябва да снимате стената за боядисване и в която и да е компютърна графична програма да се опитате да прикрепите към нея избраните оригинали или вашето собствено творение. Обикновено за това използване на Photoshop - в него можете веднага да редактирате оригинала.

Ако сте създали източника във векторния софтуер CorelDraw, ще бъде по-удобно да използвате пълния Corel PhotoPaint, той не е по-нисък от възможностите за обработка на изображения по отношение на обработката на изображения и надхвърля основния набор от ефективни филтри. За да финализирате векторната картина, нейните елементи в CorelDraw се групират и се превръщат в растер (опцията се конвертира в растерна графика). След това се избира растерната карта и се избира опцията за редактиране на растерни изображения. PhotoPaint автоматично ще стартира и след обработката растерната картина ще остане на мястото й във векторната композиция.

Как да композирате и ощипвам рисунката

Начинаещите са по-вероятно, отколкото вероятно, тази ситуация: картината все още не се прибавя. Или е нещо като да се питаш за себе си на стената, но нещо не е наред в него. За да разберете какво не е наред тук, къде и как да коригирате, за да излезете така, е необходимо да се запознаете с началото на поетиката на живописта и следните основни правила за състава на образите.

Отстъпление 2

Поетиката е науката за изразните средства на различни видове изкуство. Започна началото на поетиката и Аристотел излезе със самото име. Има поетика на поезията, поетиката на балета, поетиката на скулптурата, поетиката на фотографията и др. Поетиката е нещо като граматика за език, но езиците на изкуството са по-скоро английски, отколкото руски: без граматика езикът не е изразителен, но строгите канони в изкуството не са нищо повече от английските правила без изключение.

Златната секция

Основата на правилния състав на картината е златният раздел. То е открито от древните гърци. Не е изобретен, в природата златната секция често се среща. Пропорциите на тялото ни, до най-малките и най-дребните му детайли - широк набор от златни секции; Много растения растат в съответствие с правилото на златната секция, виж Фиг. Изображенията, създадени чрез златния разрез, са най-изразителни и лесно се възприемат.

Пропорциите и правилата на златния раздел

Пропорциите и правилата на златния раздел

композиция

Има много методи за прилагане на златния раздел в изобразителното изкуство. За да създадете красиво изображение в интериора, начинаещите по-добре да използват класическата схема на своето оформление: стената с пропорции от приблизително. 3: 4 са условно разделени от 2 хоризонтални и 2 вертикални линии, така че се получават 9 правоъгълника с приблизително златисти пропорции. Точно не работи, защото Делът на златния раздел Φ е чисто нерационален, но не е страшен, очите и въображението на самите зрители ще се поправят.

Освен това психически проверете 2 диагонала: диагонала на входа и диагонала на битката, виж Фиг .:

Подреждане на елементи от картина в композиция

Подреждане на елементи от картина в композиция

Всеки зрител автоматично пренарежда краката си, докато се движи - "той ще следи" първо в зоната за възприятие на първа степен, след това ще прегледа останалите кръстопътя на невидимата решетка, следвайки посоката обратна на часовниковата стрелка, и накрая ще погледне диагоналите. Централното място в това почти цялото време ще бъде в неговото зрително поле, но не е желателно да се движи в него: тук, за пълнота на възприятието, голяма или на фона (мека, размазана) или ярка, Облеклото на Христос в "разпъването" на Гоя или водната мелница в примера на мрежата по-долу. Вие вероятно виждате - в тази картина крокодилът не е нито в селото, нито в града.

Диагоналите имат динамични елементи; В зависимост от посоката на своето визуално движение, неговият смисъл е различен (посочен на фигурата). Независимо от подреждането в състава, тъмните доминиращи действия: на върха, тъмният потиска, отстрани и отдолу привлича окото. Това е наследството на нашите предци: опасността може да бъде скрита в тъмнината. Тъмната, разположена на диагонала, действа като движеща се, но не можете да зададете тъмнината в горния ляв ъгъл на входния диагонал: влизането ще бъде нежелателно и изненадата е неприятна, дори заплашителна. Както можете да видите, дори и такава умишлено нестабилна композиция, с помощта на златен разрез, може да изрази нещо.

Оттегляне 3

Обърнете внимание на огъването на фигурата на Венера де Мило. Древните майстори знаеха техния бизнес и осъзнаха, че без привличане към основните инстинкти на покровители и клиенти не могат да направят това. Но независимо от това как поставяте тази статуя във всяка ситуация, която да изглежда, "най-интересното място" на Венера се движи малко от зоната на първичното възприятие нагоре и надясно, т.е. На диагонала на борбата. Кажи, не протягайте устните си особено, Афродита все пак не е курва. Макар че в природата един скулптор вероятно е служил като проститутка. До края на XVII век. Нямаше професионални модели, а художниците бяха поставени от представители на най-старата професия. Прочетете най-малко "Ascanio" Dumas-баща, тъй като Benvenuto Cellini трябваше да прекрои почти всички домове на Париж, за да намери модел за тяхната Венера. Което е прославено, може би, не по-малко от Мило.

Използване на златен раздел за правилното поставяне на елементите на изображението

Използване на златен раздел за правилното поставяне на елементите на изображението

по-лесно

Разбира се, не винаги е необходимо да се създава комплексна композиция едновременно според всички правила. Например, можете да правите без диагонали. Ако очите се намират в 2-ра и 3-та зона (по отношение на дълбочината на възприятието те са почти равни), тогава ще се появи напълно жива картина, виж Фиг. Вдясно. Самите очи могат да бъдат малко по-различни, затова само ще изглеждат по-добре.

Правилото за времето

Златният раздел не винаги работи. Например, един много разпространен случай: ние се изправяме на север, като персонификация на зимата и настинката. Отляво ще имаме запад, изток отдясно. Западният вятър през студения сезон носи лошо време, а източният вятър - размразяване или успокояваща слана. През пролетта, първата реална топлина идва, като правило, и от изток или югоизток. Съответно, картина на стената "под вятъра" ще създаде есенно или пролетно настроение, виж Фиг.

Чертежи на стената за есенно и пролетно настроение

Чертежи на стената за есенно и пролетно настроение

Подготовка за изготвяне

За да развали стената с неуспешен опит, не ловува за никого, затова е по-добре за начинаещите да тренират първо нещо като скечборд за стенописи. Това е - на парче шперплат. Тя е покрита с начална мазилка (не е необходимо да увеличавате слоя до дебелината на сградата) и след това да завършите. Освен това се опитваме да изготвим, ние усъвършенстваме технологията. Нещата не излязоха - разкъсваме покритието със шпатула и - отново, докато има увереност, че няма да е по-лошо по стената.

Подготовка на стената

В много източници се препоръчва стената под боята да бъде изравнена със суха мазилка (гипсокартон) върху гипсово лепило. Бизнесът е добър, но скъп и сложен. Подравняване на стената за боядисване в съответствие със строителните стандарти не се изисква: ако стената е много лошо, след това се шлайфа, shpaklyuyut дупки и покрити с довършителни мазилка, бяло или оцветено. Изведнъж стената е влажна, с мухъл, ивици - не можете да я боядисвате, първо трябва да го поправите.

Забележка: Ако все още възнамерявате да изгладите стената с гипсокартон (напр. Под панел с глухарчета, както е на снимката в началото), уверете се, че сте взели маркови материали и пълна фугираща смес, в противен случай шевовете между плочите ще бъдат видими.

изготвят

шаблон

В стенописите върху шаблона има 2 основни трикове. Първо - изтеглените шаблони вероятно ще трябва да бъдат мащабирани. Ако направите това в оригиналните компресирани .jpg, .png формати, артефактите за компресиране могат много ясно да размажат или очертаят контурите, а оформлението на шаблона е всичко за него. Малко отклонение от контура може буквално да убие рисунката. Ето защо изтеглените шаблони трябва да бъдат мащабирани както следва:

  • Оригиналното изображение във Photoshop се прескача през опцията Автоматично ниво; Ако знаете какво означава това, е желателно ръчно да премахнете горния пик по Нива.
  • След това превеждаме в сиво, а след това в черно-бяло с 50% праг.
  • Почистваме останалата мръсотия, прехвърляме я в сиво.
  • Увеличете до желания размер, можете да добавите маска към маската (маска за приплъзване).
  • Спестяваме за печат в некомпресирани формати .bmp или .tif; В щипка - .gif.

Вторият - запълването на шаблона не е непременно един цвят. Напротив, движейки се по шаблона, е желателно да смените боята. По този начин може да се съживи доста монотонен шаблон, виж Фиг.

Многоцветен уплътнен шаблон

Многоцветен уплътнен шаблон

За примера по-долу даваме доста прости шаблони за шаблона, които могат да бъдат доста мащабирани в растерни формати. Перо и златна рибка трябва да се излеят с перо; Време е да преминем към техниките, които изискват това.

Модели на модели чрез шаблон

Модели на модели чрез шаблон

Намажете и три

Покриването на покритите с боя площи е възможно по три начина: чрез измиване, триене и триене. Всички те се провеждат от центъра до краищата и задължително по няколко начина: не можете да разтривате веднага. Той се търкаше, потъркал, потъркал отново от центъра по краищата и т.н. Потопете боята с четка, тампон или пръст. Общи правила за оцветяване под пера - колкото по-топъл е тонът, толкова по-дълбоко трябва да е лъжата. Если цветовая гамма однотонная, под низ идут светлые и блеклые тона. Впрочем, правила эти весьма относительны.

Смывку делают только тампоном. Нижний слой краски должен быть полностью высохшим, а верхний – только схватившимся. Его частично снимают легчайшими, без надавливания, касательными движениями. Цвет растушеванной области будет цветовой суммой цветов слоев.

Для растушевки стиранием верхний слой краски накладывают на еще чуть влажный нижний и трут уже придавливая. Теперь цвет растушеванной области будет цветовым произведением цветов слоев, т.к. верхняя краска втирается в нижнюю. Растиранием создают мелкие растушеванные фрагменты на больших площадях, по сухой или не вполне высохшей подстилающей краске.

Примечание: аэрография позволяет получить только цветовую сумму красок.

Как вырисовывается растушевкой начавший желтеть лист, показано на рис. ниже:

Рисунок с растушевкой на стене

Рисунок с растушевкой на стене

  1. Заливаем контур фоновым цветом;
  2. По его высыхании наносим грязно-зеленоватый;
  3. Подсох 2-й слой, смываем лишнее;
  4. Заливаем цветом позеленее;
  5. Подсохло – стираем ненужное и тут же наносим мазки еще более насыщенного зеленого;
  6. Высох 3-й слой, растираем по нему зелень.

На след. Фиг. даны цветы, которые можно выполнить на стене сочетанием заливки контуров по трафарету с растушевкой. Для масштабирования их нужно сохранить сразу в формате .gif (необходимая подготовка уже сделана), но лучше перенести их контуры на стену по сетке, см. ниже.

Эскизы цветов для рисунков на стенах

Эскизы цветов для рисунков на стенах

Контур на стене

Перенос рисунка на стену по сетке и раскрашивание контуров это уже вполне профессиональный вид стенной росписи. В настоящее время это весьма кропотливое и ответственное дело может быть существенно упрощено с помощью современной техники.

Без сетки

В фотошопе есть специальный инструмент выделения контуров. Полученный контурный рисунок увеличивают до нужного размера: фотошоп позволяет работать с картинками до 10 000х10 000 px, что при более чем достаточном для стены разрешении 72 dpi дает изображение 3,5х3,5 м, а при вполне достаточном 24 dpi – 10,5х10,5 м. Далее контурную картинку распечатывают кусками в лист А4 (такая опция есть практически у каждого принтера), или в том же фотошопе делят большую картинку на куски и печатают их по отдельности. Затем листы бумаги склеивают в одно полотно, накладывают его на стену и твердым карандашом прорисовывают контуры; последний, но не поддающийся автоматизации этап – раскраска.

Проектором

К сожалению, картинки с тонкой деталировкой и мягкими цветовыми переходами фотошоп расконтуривает нечетко. В таком случае придется воспользоваться диапроектором: высветить слайд с выбранным рисунком на стене и руками обвести контуры. Стандартные размеры слайда 18х24 или 24х36 мм, но сфотографировать картинку вряд ли выйдет: пленочные фотокамеры и слайдовая пленка на глазах становятся раритетами, а лаборатория, печатающая слайды с файлов, найдется не во всяком большом городе.

Выручит в этом случае обычный бытовой принтер, но печатать нужно на прозрачной пленке; пленка для принтеров продается в компьютерных магазинах. Чтобы с такого слайда можно было перенести изображение на стену, аппаратное разрешение принтера должно быть от 1200 dpi, но сейчас почти все бытовые принтеры имеют большее. Один только нюанс: уменьшать картинку в фотошопе нужно не геометрически (по размерам), а увеличивая ее разрешение.

По сетке как по сетке

Наконец, можно применить давнишний способ разметки стен под живопись – классический перенос по сетке. Участок стены разбивают примерно на 100 равных квадратов (для формата 3:4 на 96, 8х12) и печатают в масштабе исходную картинку. При подготовке ее на компьютере можно сразу наложить такую же сетку. Далее контуры рисунка переносят на стену по точкам (см. рис.), это самый трудоемкий этап.

Перенос контуров рисунка на стену по сетке

Перенос контуров рисунка на стену по сетке

Пересечения линий контуров с линиями сетки отмечают точками с помощью циркуля: на оригинале им берут нужный размер и переносят на стену, «отшагивая» раствором циркуля столько раз, какой взят делитель масштаба, а затем по точкам наводят контур, все время держа перед глазами оригинал. Сначала намечают крупные контуры; каждый наведенный контур отмечают цифрой, обозначающей цвет заливки. Таким способом даже любитель может создать весьма подробно детализованную картину, см. рис.

Рисунок на стене, созданный переносом по сетке

Рисунок на стене, созданный переносом по сетке

17997467399b4e473d2be8222a648d23

Примечание: контуры под однотонную заливку можно наложить на стену совсем просто – светильник оборачивают трафаретом и обводят тени, см. рис. справа.

Как убрать карандаш

Во всех описанных выше случаях проблемой могут оказаться карандашные линии: графит просвечивает почти сквозь каждую краску, кроме масляной. Художники и чертежники знают старый способ снять карандашные линии, нисколько не портя основы – катышки из мякиша черствого черного хлеба, только нужен настоящий ржаной хлеб, напр. бородинский. «Хлебным ластиком» не трут, а катают или шлепают, как тампончиком.

Нетрадиционно

Рисунок пальцами на стене

Рисунок пальцами на стене

Помимо описанных, известно множество нетрадиционных способов создавать рисунки на стенах, и все время появляются новые. Мы здесь для примера приводим некоторые, техника которых достаточно проста и более-менее устоялась. Простейший – рисование пальцами. Для него нужна поролоновая подушка, пропитанная краской. Ее лапают пальцами и мазюкают пятерней по стене, см. рис. Хорошо таким способом получаются перья, чешуя, шершавые стволы деревьев, языки пламени, венчики цветов со множеством лепестков и т.п.

По второму способу рисуют самим штампом. Он должен быть из войлока или фетра – поролоновый быстро раскисает от краски. Штамп наклеивают на жесткую основу и штампуют им стену; под каждый цвет нужен отдельный штамп. Если штампик совсем маленький, ок. 1 см, выйдет настенный пуантилизм. Если же штампы покрупнее, ими можно просто прошлепать стену, дорисовать маркером черешки с листьями, получится фруктовое панно, см. рис.

Роспись стены круглым штампом

Роспись стены круглым штампом


Отдельно в этом ряду стоит техника т. наз. высокого трафарета. Фактически это один из способов декора стен, но им возможно создавать и смысловые изображения, см. рис. справа.

Рисунки на стене гипсом по трафарету

Рисунки на стене гипсом по трафарету

Работают по высокому трафарету следующим образом, см. рис. ниже:

  • Трафарет из жесткого материала толщиной 2-6 мм крепят к стене. Чем больше опыта у мастера, тем толще может быть трафарет. Новичкам лучше пробовать себя с трафареткой 2-4 мм.
  • Трафарет затирают гипсовым раствором консистенции густой сметаны или хорошо размятого пластилина, поз. 1 на рис.
  • Когда гипс схватится, но будет еще влажным, трафаретку аккуратно снимают, поз. 2.
  • Стеком (лепестковым мастихином) подмазывают промежутки (поз. 3); им же снимают излишки по краям и со стены. Кистью, тампоном и пальцами ровняют и оглаживают края узора; если надо, наводят рельеф и фактуру.
  • Полностью высохший гипс грунтуют кистью под покраску, поз. 4.
  • Красят стену фоновым цветом флецевой кистью или мохнатым валиком, поз. 5.
  • По высыхании краски прокрашивают вершины рельефа кистью или, как на поз. 6, живописным маркером, масляным или акриловым. Помните только, что не использованные до конца художественные маркеры спустя некоторое время присыхают и теряют пригодность.
Рельефная роспись стены гипсом по трафарету

Рельефная роспись стены гипсом по трафарету

В заключение

В рунете полно источников типа «20 идей для вдохновения», «50 идей для вдохновения», «90 идей для вдохновения» и т.д. с в общем-то беспорядочными подборками фото, видео и невнятными описаниями. Дурной пример заразителен, но в данном случае речь не о том идет. А о том, что возможности настенной живописи необычайно широки; доля шедевров мирового значения в ней едва ли не выше, чем в станковой. К примеру, такой твердокаменно-традиционный сюжет, как сакура в цвету, на стене можно изобразить способами, из которых на рис. показана лишь небольшая часть:

Изображения сакуры на стенах в разной манере и техниках

Изображения сакуры на стенах в разной манере и техниках

Печат на всички материали с етикет:
дискусия:

Излез

Като кликнете върху бутона "Добавяне на коментар", приемам потребителското споразумение и декларацията за поверителност на сайта.